المعرض الدولي الأول للفنون التشكيلية بكفرقرع

كان لقاؤنا بحكاية، وقد جئناها عبر عين الغربال، نضيء ونستضيء، ننخل وننتخل، لنتذوق الفن بأقصى درجات الصفر في الكتابة التي تحدث عنها "رولان بارت"، حيث إلتأم شملنا بين لوحات 33 فنانا تشكيليا: ضياء الحموي ولبنى ياسين- سورية، محمد الحاج ومحمد نصر الله-غزة، ساهر كعبي- رام الله، جلال عريقات- الأردن، سعيد العفاسي- المغرب، جمال حسن-جولس، أحمد كنعان وخليل ريان- طمرة، رانية عقل وحنان مصالحة- كفر قرع، بثينة ملحم وهدى جمال- عرعرة، ختام يونس- عارة، أحلام الفقيه- القدس، نهاد ضبيط- الرملة، سلمان ملا – يركا، حكمت خريس وحسن طوافرة- المغار، مارون إلياس- الجش، كريم ابو شقرا وفيروز محاميد- أم الفحم، فارس حمدان ورضوان منصور- عسفيا، ختام هيبة- ابوسنان، كمال ملحم وأسامة ملحم- كفر ياسيف، سمر بدران- البعنة، لندا طه- جلجولية، ديانا صالح- مجدل شمس، وديع العوضي- جت، ناطور ناطور- دالية الكرمل. كل واحد منهم يحمل قضية فكرية أو تقنية أو فنية أو لونية، هدفه الاساس هو التنبيه إلى ضرورة العودة لعالم الفن، وامتزج الرسم بالتشكيل والتركيب والنحت والتصوير الضوئي، وبحضور ثلة فكرية وفنية وثقافية وسياسية، أثثت فضاءات حكاية، بنقاشاتها حول وبين الأعمال، التي تمد نوافذها طلبا للقراءة والتزود بفنها المتدفق فكرا.

وقد انتظمت ندوة فكرية، في الساعة الرابعة عشية، اختير لها عنوانا دالا وشفيفا "الفن والمجتمع" وساهم في مناقشة الموضوع كل من الدكتور محمود ابو فنة والشاعر ابراهيم ابو مالك والكاتب اسامة ملحم، وترأسها الفنان والناقد التشكيلي سعيد العفاسي، حيث ناقشت جملة من القضايا المرتبطة بموضوع الندوة كل حسب زاوية نظره، ودربته في الحياة الفنية ومشربه الفكري، مستحضرين كل التجارب الفنية من الإشراقات الأولى للكون، مرورا بعصر أفلاطون والعصر الجاهلي والعصر الإسلامي وعصر النهضة والتنوير، والعصر الحالي مع إعطاء بعض الامثلة عن فنانين ساقوا مجتمعاتهم نحو التميز والرقي، ويمكن أن نلخص محاور الندوة بتوسع بقولنا: إن الفن الذي ينبع من المجتمع، يجب تصويره عن طريق الخبرات الحياتية المجربة، لعرض الظواهر المجتمعية والقضايا والحالات الاجتماعية، قصد السمو بتلك الاشكاليات إلى إبداعات فنية جمالية، يصور تلك اللحظات والأحداث النادرة ليستنبط جوهرها الذي خفي عن الجمهور، ان حضور الفنان في المجتمع يكون مقرونا بمقدار إنتاجه ومدى تأثره ومشاركته وفعاليته وتأثيره، فالفن عند الفيلسوف الألماني "بومجارتن" محاكاة للطبيعة، حيث نجده قد وحد علم الجمال وعلم المنطق في مصطلح واحد هو علم المعرفة، وهذا الكل يتوحد عن طريق الفنان من خلال موضوع متماسك هو ثورة العرض الفني في تجميع الوحدات العاطفية والصورية والقيمة الجمالية للعمل الفني التي تتناسب مع الحيوية الحدسية للصفة المنصهرة للتجربة التي تبعثها، والمشاركة الوجدانية لا تجعلنا نشعر بالآخرين فحسب بل تجعلنا نهتم بالمحاكاة، لأنها طبيعية بالنسبة لنا وهذا قائم في أساس فن التصوير الضوئي النحت والشعر والرسم والتشكيل، أضف إلى ذلك ان الغموض هو خاصية الأعمال الفنية جهلنا بالأشياء هو الذي يسبب إعجابنا ويثير انفعالاتنا بحثا عن المعرفة.

في المعرض الدولي الأول للفنون التشكيلية بكفر قرع، تصارعت الآراء والتقنيات والمضامين الفنية والرسائل المشفرة والاساليب المختلفة، فأرخت حبل بصماتها في المضامين والأساليب الفكرية للمتلقي، الذي جاء بحثا عن جواب شاف لأسئلة بصرية وفكرية معرفية، وكان وراء كل صراع خواطر إنسانية مشرقة، تسمو بالإنسان إلى مدارك الفهم والإفهام، تسميات شتى تآلفت في عالم الفن التشكيلي ابتدعها النقاد ومؤرخو الفن والأدباء والصحفيون فكان منها الساخر وكان منه الجاد، فإذا بها تصبح عناوين لمذاهب فنية مختلفة احتلت مراحل طويلة من تاريخ الفن وبعض تلك التسميات العرضية، أخذت لها مكانا في تأريخ الفن ورصيدا عند النقاد، وأما التسميات الجادة والمدروسة، فإنها ظلت بعيدة عن الدقة والموضوعية، ولكنها تآلفت بمنطقها الخاص الخارج عن ظروف الزمان والمكان فأصبحت رموزا غامضة، ثم ان تاريخ الفن في حيرة من أمر تلك التسميات فكثير ما ينتقل بالفنان من مذهب إلى مذهب دون مبرر، كل هذا الصراع المقصود أو غير المقصود أنعش عن قصد أو بقصد مدروس ونية محسوبة في تنمية الوعي لدى المجتمع، الوعي الكفيل برصد نواقص المجتمع، وتجميعها بطريقة فنية، لتحفيز همم الناس وتطوير ملكاتهم العقلية لفهم سبل الفن وطرائقه الناجعة أبدا.

ليست الصدفة هي التي جمعت الناس من مختلف الأعمار والمشارب المجتمعية معا في الفن، بل اجتمع الناس لأن بعضهم يرغب في أن يشاركه الفنانون تجاربهم، والبعض يجد من المستحيل أن يقف مكانه، ولهذا يرغب في التقدم لتطوير طبيعته، فطاقاتهم الداخلية تتطور وتواصل نموها وتبحث عن أساليب جديدة تعبر من خلالها عن ذاتها في أعمال إبداعية، والأسلوب هو الطريقة المميزة للتعبير، بحيث يتميز الفنان بطابع خاص في انتقاء الرسم واللون وطريقة البناء ونحت الصور الجديدة بحيث يكون الإنسان هو الأسلوب، ويكون المجتمع هو الفن بكل أبعاده، وبجانب هذا يكون لكل عصر أسلوب خاص في الفنون، وتنقسم الأساليب وتصنف حسب العصر، كأن يكون "ميتافيزيقيا" أو "اوغسطنيا" أو حسب المؤلفين الأفراد كالأسلوب "الشوسري" او "الملتوني"، أو حسب الأسلوب المنخفض أو البسيط أو حسب اللغة مثل الأسلوب العلمي أو التوضيحي أو الشاعري أو الانفعالي أو الصحفي، ويعتمد الأسلوب على انتقاء بعض الملامح. والأسلوبية علم تحليلي يهدف الى أن يغطي بالدراسة كل جوانب اللغة، وعلم السيمائية الذي يهدف الى إرساء علم الأسلوب وهو يهدف أيضا الى الإبحار في النص الأدبي من خلال اللغة لسبر أغواره، والأسلوبية تدرس الأنموذج الخاص الذي تصاغ فيه اللغة، اللغة التي تتوحد فيها المجتمعات، في انتظار التلاحم والانصهار تحت راية الإنسانية النقية في أسلوبها وبهاء روحها المتطلعة بالفن إلى سماوات الرقي.

ولكن كيف نتمكن من أن نلاحظ هذا كله في كل لحظات حياتنا ؟ وكيف نستطيع أن نقنع المجتمع الذواق بضرورة الفن ؟ فالذوق رغم أنه فردي ويتم في لمحة الحدس إلا أن فلاسفة الجمال يحاول اغلبهم التوصل إلى ما ينطوي عليه من حكم جمالي له طابع كلي، حيث يرى الفيلسوف "هردر" ان الذوق الفني يكشف معنى التاريخ ويرى "دوفرين" انه يتجاوز الذاتية وأنه حركة نحو النمو بالعمل الفني الانفتاح عليه، ويجعل "شيلر" مصدر التضامن الاجتماعي، فهو وحده الذي يحدث التناغم ونعني بالتناغم تآلف عناصر العمل الفني وترابطه في كل موحد على أساس الوحدة العضوية، ويؤكد "امبيدوكليس" أن هناك قوتين تعملان في عناصر الماء والتراب و النار والهواء هما الحب والكراهية. الحب مبدأ التناغم والكراهية مبدأ التفكك، والكون بالحب أشبه بفنان ينتقي العناصر ويمزجها معا. وقال "هيرقليطس" ان التناغم قائم على التوتر مثل القوس والسهم وهو نوعان ظاهري وخفي والعقل يساهم في إحداث يقظة الإنسان فيزداد تناغما على عكس النائم الذي يؤمن باللاعقل ويعتمد على الإحساس فيفكك الناس، ويعد "ارسطو" أن التناغم غريزة الإنسان وهو عين نسيج النفس الإنسانية واعتبر في القرون الوسطى ذروة الفيض الإنساني، وفي حالة انسجام هذا التناغم القويم بين الفن والمجتمع تكون قد مهدت لفكرة التوحد والإصلاح والجمال بكل مقاصده.

فالمجتمع يؤسس التناغم في الفرد بالفن، والجمال يصنع من الفرد إنسانا كليا وتواصل الجمال يوحد المجتمع وهو الذي يسدل الستار على الفجاجة الفيزيائية. ويرجعه " سولزر" إلى ملكة مختلفة عن العقل والأخلاق وان كانت مرتبطة بهما من خلال القيمة الخلقية للجمال، ونجد أن "ألان" يرى بأنه محاولة تسمو بالمتأمل إلى المستوى الجمالي الذي يدرك العنصر الكلي فيما هو بشري، ويؤكد "أفلاطون" أنه يتم بالإلهام، وهناك حلقة متصلة من التذوق، ويجمل "روسو" أن الذوق هو ذوق أكبر عدد من الناس وهو يقتضي تجميع العوامل الفيزيائية والنفسية والخلقية وهو مستحيل بدون حكم ناجح، أما "كانط" فيرى أن الذوق عنده ليس حكم وجدان ولكنه وجدان حكم، وهو الملكة التي نحكم بها على موضوع ما، أو أسلوب ما عن طريق الشعور بالارتياح أو عدمه دون أن يكون للمصلحة أي دخل في هذا الحكم فهو ملكة الحكم على كل ما من شأنه أن يجعل شعورنا الخالص قابلا للمشاركة من جانب الآخرين بصورة كلية عامة دون تدخل أي مفهوم من المفاهيم العقلية، ووظيفته عملية اجتماعية لأنه يسمح لنا بأن ننقل إلى الآخرين عواطفنا الخاصة.

كما انفتح المعرض الدولي الأول للفنون التشكيلية، على عالم الطفل، الذي هو عماد المستقبل، وتم تخصيص خمس ورشات فنية وتقنية، يتعلق الأمر بورشة فن الشعر من تأطير الشاعر ابراهيم مالك ومسلم محاميد وأحمد فوزي، ورشة فن الخط من تأطير الفنان حسن خضر، ورشة فن الرسم من تأطير الفنانتان فيروز محاميد وبثينة ملحم، ورشة فن التركيب من تأطير الفنان نهاد ضبيط، ورشة فن التشكيل من تأطير الفنانتان انتصار ابو زيد وديانا صالح، حيث عمل كل مؤطر على احتضان الأطفال المشاركين في هذه الورشات من أجل تلقينهم مبادئ العمل الفني وتقديم بعض الشروحات اللازمة لإنضاج فكرة العمل الفني عند الطفل، وتنبيههم إلى بعض اسس التي هم في حاجة ماسة إليها من أجل التربية على قيم الفن الذي يهذب النفس وقوم الفكر ويقود عقل الطفل نحو تقدم في مساره الدراسي والحياتي، وبهذا نكون قد ربحنا بالفن مستقبلا مشتركا نتعايش في المشترك وندبر الاختلاف بالفن داخل المجتمع، والبحث عن المبدأ الجمالي والمسافة الجمالية المعرفية التي تحدث عنها "كانط" في كتابه "نقد ملكة الحكم" والمتربطة بالانطباعات الذوقية التلقائية، فالذوق يرهف مع السنين لدى الفنانين، ويزداد سرورنا بالأثار الفنية التي بلغت الى نقاوة الصورة، فيصبح الفنان أقل رضى بما يعمل، ويصبح المشاهد أقسى حكما على ما يتذوق، ولكنه إذا اعجب بعمل فني كان إعجابه عميقا وكانت حماسته عظيمة، الخبرة الفنية هي المعرفة التي يحصل الفنان عليها نتيجة تجاربه في حقل الفن واحتكاكه المباشر بالمجتمع العام وبمجتمع الفنانين الخاص ودراسته لروائع الفن وبحوثه لمراحل الفنون.

إن الخبرة مقياس دقيق لمعرفة أصالة الأثر الفني عند المجتمع، فهو يتيح لنا التفريق بين الروائع الفنية وبين الآثار الفنية المقلدة والمزورة وتعطي التمييز بين نتاج الفنانين الأصلي ونتاج مقلد له، في عصر خلفت أزمانه المادية مزورين بارعين، فأسلوب الفنان المبدع هو مسحة فنية لا يمحى أثرها حتى لو حاول الفنان التخلص منها ومهما طرق الفنان مواضيع متباينة فان الملامح تبقى نابضة يدركها المتذوق الخبير من نظرة عابرة ويلتمسها المجتمع الواعي خاصة إذا كان على دراية بين التقنيات وبين الأسلوب، فالتقنيات مهارة أدائية إبداعية، بينما الأسلوب مهارة أدائية، والفن هو التعبير عن المستحيل الممكن، لا الممكن المستحيل، والمستحيل المقنع أفضل من الممكن الذي لا يقنع، فرغم وجود أيدولوجيات لنزعات فنية مثل "الفن الضد" نوع من الفن يهاجم كل الأشكال التقليدية في الفنون بل وحتى مفهوم الفن نفسه، و"الفن للفن" التي تؤمن بأن العمل الفني قيمة ذاتية دون هدف أخلاقي أو تعليمي، والفن يخفي الفن أتى هذا التعبير في اللغة اللاتينية أي أن خير الفنون هو الذي يبدو تلقائيا رغم أنه نتاج جهد شاق من جانب الفنان ويسير مع هذا أن الكتابة الشاقة تفضي إلى القراءة السهلة وعلى هذا تكون الفكرة ذائبة في العمل الفني، إن الواقعية هي الرؤية المتقدمة في كل عصر داخل الفن، أن الفن يربي الحواس من خلال الواقع محولا المجهول إلى معلوم وزيادة الوعي والفن هو شكل متخصص من العمل الإبداعي وتاريخ الفنون هو سجل للمراحل المتعاقبة وبه يستكشف الناس العالم الخارجي واكتشاف صفاتهم وقدراتهم كبشر، والفن يحاول أن يكشف العالم الداخلي على نحو متطابق مع العالم الخارجي، والجمال هو الوعي بتطور الحواس الإنسانية التي تطورت استجابة لتقدم اكتشاف غنى العالم الخارجي، والانفعال الجمالي وإدراك الجمال هما الوعي الفرح بالقفزة الشديدة للقوة الإنسانية. ولما كان شأن الفنان بصنع الصور، فينبغي عليه بالضرورة أن يتخذ دائما إحدى طرق المحاكاة الثلاثة فهو يصور الأشياء كما كانت او كما هي، او كما يصفها الناس وتبدو عليه او كما يجب أن تكون، حتى يقدم للمجتمع خلاصة خبراته الفنية والتقنية من خلال فنه، حتى يتلمس فيها المجتمع طريقه نحو التغيير والتجديد في الحياة، لأن مجتمع بلا فن هو مجتمع أكتع، وفنان بدون مجتمع ليس بفنانا.

كتب في هذا السياق:نجاح باهر لمعرض الفنون الدولي الأول بكفرقرع

صور للوحات فنية معروضة في مطعم ومنتدى حكاية كفرقرع حتى نهاية السنة